每個人的一生擁有的時間、才能、際遇都不一樣，但卻是每分每秒都在給生命的拼圖添上一塊又一塊的碎片。有些人或許能夠拼製出完美的圖畫，有些人的拼圖會出現缺口，然後用餘生補上。即使彌補的風光會出現瑕疵，但卻能給拼圖帶來色彩，至少堵住了原來空洞的缺口。■文、攝：香港文匯報記者 陳儀雯
在河北省故城縣出生的吳培疆，現年76歲。他60歲開始專注於書畫研究及創作，並沿襲傳統國畫派系開始授課，2014年成立香港弘雅丹青學會，2015年舉辦了首個個人展覽《書畫情懷》。近日吳培疆再次在香港文化中心舉辦第二次個人展覽《晚風亦澄懷》，以「承古傳今，點綴大千」為主題，展出超過100件國畫和書法作品。「畫畫追求的最高境界是意境和詩詞歌賦結合起來，它表達人的思想境界，抒發人的感情。勵志的、惆悵的、用畫畫在筆下刻畫，文人畫，往往是最高的境界。」帶着出版畫冊和舉辦個人展覽的抱負，即使過去經歷遺憾，今天吳培疆給自己的拼圖，填上了比畫作更精彩的一部分。
「靈感很奇妙，玄妙得不能理解。概念就是思維一轉，題材就出來了。」展覽裡面展出的畫作都是動物、花鳥、山水，吳培疆帶出了另類的境界和情境，生動地訴說着一個又一個故事。「我是借用中國生產的宣紙作為一個載體，利用水墨和顏色抒發我的情懷。」作品傾向於大自然景物，吳培疆認為這是因為他在農村生活了36年，所以對農村的環境非常熟悉，現在畫畫很自然地會回憶起那個年代。他分享小時候總是看樹葉、自己也經常爬樹，都親自觸摸過大自然的一草一木，根本不用刻意去記住或者再觀察。「學什麼東西都是從年輕開始，印象最深，不會忘記。所有事物都是這樣。」
人生拼圖裡的缺失
「我跟大部分畫畫的人一樣，都會這樣形容自己『我從小就喜歡畫畫』，都會這麼開頭。」吳培疆小時後就跟畫畫結緣，中學的時候除了上正課以外，參與的課外活動都是在畫畫和寫字，中學六年的時光都是在幫老師設計牆報和壁報。1965年考上了當時的河北藝術師範學院，本以為能從此踏上藝術的人生旅途，卻迎來了中國的十年浩劫，文化大革命。「1966年因為文革全國所有的教育、學校都停辦了，開始鬧起革命，我實際上只學了幾個月的美術。」吳培疆憶述在美術院短暫時光裡，他學了素描、寫生和畫畫的理論，卻完全沒有感受到創作那一部分，因為這個課程兩三年以後才會開始。「我們沒有趕上，這是很遺憾的事情。」
直到三十幾歲，吳培疆來到了香港，開始了新的生活。然而，改變了整體環境還是沒有讓他回到藝術的軌跡裡，生活甚至比之前要艱苦。「在香港做建築材料方面的工作，當時很辛苦，要賣力氣，也要養家。」
退休後自學成才
身體雖然把畫畫放下了，但是吳培疆的心卻沒有被現實生活垮倒。60歲退休的時候，他決定在執起畫筆，在宣紙上添上了顏色，畫畫、書法不僅僅填滿了他的退休生活，更給他生命裡面失落了的一個角落，附上了一個更深的意義。「當時第一是為了打發時間，第二是抒發一下自己的興趣。當時會參觀名家畫作，買了很多書籍，自己去鑽研和學習，慢慢又變得越來越有心得。」自學成才，吳培疆開始受到不少人賞識，一次偶然的機會下被邀請到家裡附近的社區辦事處開班教學，無心插柳，至今已經有過百的學生跟他學習，甚至有些人等了一兩年也排不上跟他學習書法和畫畫。
即使吳培疆的畫作早就備受肯定，但他感覺這五六年以來，進步得比之前要快，畫作才推到另一個境界，迎來了創作的高峰。對於畫畫孜孜不倦，甚至對這門藝術越鑽研越深，越走越遠，他認為除了對畫畫的熱愛，更因為一種責任。「我教學生畫畫是毫無保留的，我希望他們能夠把技能完全掌握得到。在我的位置上，我是想把國畫承傳，讓中國文化在我手裡有傳遞的作用。」除此以外，吳培疆亦希望寫書，給後人留下珍貴的文化遺產。
攀上了高峰，吳培疆沒有覺得前路越來越容易，他以西漢時期劉向《戰國策．秦策五》裡面的「行百里者半九十」形容自己當刻的狀態。「雖然感覺走了一大半，但越到最後就越艱難。這段路要用毅力和精神，難度不少於前面的九十里。」吳培疆特意引古人的話來鞭策自己，讓自己繼續在傳承中國文化裡面要付出更大的努力，並堅持下去。
